หนึ่งในภาพยนตร์แอ็กชันผจญภัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งปีคือภาพยนตร์ภาษาเตลูกู “ RRR ” ซึ่งติดตามชีวิตจริงของนักสู้อิสระชาวอินเดียในยุค 1920 โคราม บีม (NT รามา เราจูเนียร์) และอัลลูรี สิตารามา ราจู (ราม ชารัน)กำกับการแสดงโดย SS Rajamouli การแสดงความยาว 3 ชั่วโมงเต็มอัดแน่นไปด้วยการออกแบบท่าเต้น แอ็กชัน การแสดงผาดโผน การแสดงพลุไฟ และ VFX
ฉากที่โดดเด่นฉากหนึ่งเผยขึ้นในช่วงกลางของภาพยนตร์เมื่อบีมปล่อยสัตว์ป่าจากรถบรรทุกเพื่อโจมตี
อังกฤษในฉากที่ดุร้าย โดยมีเสือ เสือดาว และสัตว์นานาชนิดบินอยู่ในอากาศ กระโจนใส่ทหารและสร้างความหายนะRajamouli รู้ว่าซีเควนซ์นี้จะเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในภาพยนตร์เรื่องนี้ “เขาต้องการบางอย่างจากโลกใบนี้” KK Senthil Kumar นักถ่ายทำภาพยนตร์กล่าวเพื่อให้สำเร็จลุล่วง Kumar ได้ร่วมงานอย่างใกล้ชิดกับผู้ออกแบบงานสร้าง Sabu Cyril และผู้ควบคุม VFX V. Srinivas Mohan ในช่วงต้นของกระบวนการสร้างภาพยนตร์
นอกจากสัตว์ป่าแล้ว ทีมงานยังต้องพิจารณาไฟที่ลุกไหม้ระหว่างฉากด้วย
Kumar กล่าวว่าหัวหน้าแผนกเกิดไอเดียต่างๆ ขึ้น และศิลปินแนวคิดช่วยให้เห็นภาพทุกฉาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีการที่สัตว์ CGI จะเคลื่อนไหวผ่านฉากต่างๆ “เราดูว่าสัตว์จะขึ้นมาได้อย่างไร” เขากล่าว
Cyril ใช้เวลา 15 วันในการพิจารณารายละเอียดต่างๆ เช่น วิธีการเคลื่อนย้ายรถบรรทุก รวมถึงการสร้างแบบจำลองรถบรรทุกที่พวกเขาสามารถปะทะกันได้ “ฉันลงเอยด้วยการวางลำตัวจริงไว้บนราง เพื่อที่ว่าเมื่อมันไม่หยุดนิ่ง [มัน] จะเลี้ยวตรงจุดนี้ และสัตว์ต่างๆ ก็จะออกมา” ไซริลกล่าว
แต่เอฟเฟ็กต์กำลังเสร็จสิ้นในภายหลัง และโมฮันรู้ว่านักแสดงและศิลปินจำเป็นต้องเห็นว่าสัตว์
เคลื่อนไหวอย่างไร “พวกเขาต้องการดูว่าพวกมันเคลื่อนไหวเร็วแค่ไหน เพื่อที่จะจัดเฟรมได้อย่างถูกต้องและโฟกัสไปที่สัตว์หรือนักแสดง กล้องจำเป็นต้องเคลื่อนที่ด้วยความเร็วที่เหมาะสม” เขากล่าวเคล็ดลับของเขา? นอกเหนือจากงานแมมมอธพรีวิซแล้ว เขากล่าวว่า “เราวางแถบ LED ในที่ที่สัตว์ต่างๆ จะอยู่ ดังนั้นเมื่อผู้กำกับสั่งแอ็คชั่น นักแสดงและทุกคนจะรู้ว่าการกระทำนั้นเกิดขึ้นที่ไหน”
โมฮันเสริมว่าพวกเขาใช้กล้องจำลองในฉาก ซึ่งเป็นกุญแจสำคัญสำหรับ Kumar ซึ่งสามารถมองเห็นเสือ CG ในจอภาพของเขาได้ “นั่นเป็นเทคนิคบางอย่างที่เราใช้ในสถานที่ จากนั้นเราก็ย้ายไปโพสต์ในที่ที่ง่ายต่อการแก้ไข”ศิลปะแนวคิดสำหรับการปล่อยสัตว์ป่า
ในการให้แสงฉาก Kumar กล่าวว่า “นี่เป็นปริมาณแสงที่มากที่สุดที่ฉันเคยใช้ในอาชีพของฉัน” เขากล่าวว่าภาพสโลว์โมชั่นของภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องใช้แสงที่มีความเข้มสูงมาก
ใช้เครนขนาด 200 ฟุตที่เต็มไปด้วยแสง Kumar ผสมผสานการใช้แสงที่นุ่มนวลเข้ากับแสงโฟกัสสำหรับนักแสดงหลัก เพื่อให้สายตาของผู้ชมจับจ้องไปยังฉากแอ็กชัน แม้ว่าจะมีฉากพิเศษมากมายในฉากก็ตามอย่างที่คุณจินตนาการได้ สำหรับภาพยนตร์ขนาดเล็กจากประเทศที่ร่ำรวยน้อยกว่า 20,000 ดอลลาร์นั้นสูงลิ่ว ค่าธรรมเนียมการส่งเพียงอย่างเดียวอาจคิดเป็นครึ่งหนึ่งของงบประมาณเล็กน้อยสำหรับฤดูกาลแคมเปญทั้งหมด อย่างไรก็ตาม มีแอปพลิเคชันสำหรับสตูดิโอและผู้สร้างภาพยนตร์ที่สามารถสมัครได้หากภาพยนตร์ของพวกเขาสร้างด้วยงบประมาณต่ำกว่า 10 ล้านดอลลาร์สหรัฐ หากได้รับการอนุมัติ พวกเขาจะได้รับอัตราที่ลดลง $8,000
“คงจะดีไม่น้อยหากภาพยนตร์ทุกเรื่อง จากทุกภาษา ได้รับการยอมรับ แต่นั่นไม่ใช่ความจริง” ผู้บริหารสตูดิโอที่โดดเด่นคนหนึ่งกล่าว “พูดง่ายๆ ว่าผู้มีสิทธิเลือกตั้งไม่ดูหนัง และนั่นก็จริง แต่ก็จริงเช่นกัน แม้ว่าจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม แต่ ‘Drive My Car’ ก็ไม่ได้ขายโรงละคร AMC จนหมด”
สำหรับผู้มีสิทธิเลือกตั้งอย่างผู้บริหารสตูดิโอรายนี้ การได้รับรางวัลยังไม่เพียงพอ: ต้องมีการจ่ายเงินที่บ็อกซ์ออฟฟิศ ซึ่งไม่ได้การันตีด้วยผลงานระดับนานาชาติเสมอไป “Drive My Car” ภาพยนตร์ญี่ปุ่นความยาว 3 ชั่วโมงจาก Janus Films ทำรายได้ในประเทศเพียง 2.3 ล้านเหรียญสหรัฐ และทั่วโลกเพียง 15 ล้านเหรียญสหรัฐ
อ่าน : คำทำนายล่าสุด เยี่ยมชม Oscars HubของVariety ในขณะเดียวกัน รางวัลภาพยนตร์สารคดีระดับนานาชาติก็ไม่ได้รับการยอมรับเช่นเดียวกับสาขาอื่น ๆ ที่ออสการ์ ในขณะที่สตูดิโอต่างอยากได้รูปปั้นที่เป็นที่ต้องการอย่างสูงสำหรับภาพที่ดีที่สุด แต่รางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์นานาชาติที่ไม่ค่อยเคลือบเงากลับเป็นสาขาเดียวที่ไม่มีผู้ได้รับรางวัลอย่างเป็นทางการ
แนะนำ : เคล็ดลับต่างๆ | เว็บรวมวิธีต่างๆ How to | จัดอันดับซีรีย์ | รีวิวครีม
